在现实与虚拟世界同时开幕的,想象的未来

 绘画     |      2019-12-11

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2015年1月17日下午3时30分,今日美术馆2014年总结及2015年计划媒体见面会于今日美术馆举行,对于2015年的展览规划,今日美术馆将推出承前启后,寻找未来的展览方向。所谓的承上即是指对当代艺术有过杰出贡献的艺术家,他们可能由于自身的立足点不同,选择了不一样的方向,但却没有让观众更好的认知,所以今日美术馆将从人文关怀的角度去发掘本该受到关注的他们。体现这点的一个重点展览既是十月年底的压轴大展吕胜中个展,吕胜中从研究和整理中国本土文化中根植出中国当代实验艺术的语义与文脉关系。85 美术新潮时期,他创作的小红人成为整个时代的文化灵魂。2004 年始,吕胜中组建中央美术学院实验艺术系,十年投身于下一代的艺术教育中,吕胜中无疑是中国实验艺术的导师与领军人物,影响深远。十年的积淀,艺术家吕胜中将于 2015 年在今日美术馆推出他近年来国内的首次大型个展。何为启下就是指对青年艺术家的发掘与扶持以及对美术馆未来空间的探索。2015 年将是今日美术馆大学生提名展品牌项目迎来的第十个年头,这将是一场回顾及展望的盛宴;同样,在经历了一年多的发展、品牌建设后,找朋友-发现青年艺术家项目将继续延续,每月将由 2-3 位艺术家的作品在美术馆中展示,全年 12 个月不间断推荐、寻找、展示,最终呈现一个完整的展览;1 月的24艺术计划Naissance 将为当代艺术领域注入更多新鲜的血液。今日美术馆未来馆将在 2015 年正式成立,并不只是一个真实的场馆存在,同样也是一个概念的整合。2015 年 9 月今日美术馆未来馆的开启,将呈现给观众更立体的感受与互动。未来馆将由今日美术馆与著名艺术家隋建国、建筑师王晖共同创作,旨在探讨美术馆最具先锋、未来性的空间概念。22 世纪的美术馆只承载最自由的想象,不需要场域限定的创作,而是先有作品,空间应运而生;美术馆以及艺术创作是多样及流动的。现代社会每个人处在一个由网络和移动终端所编织的无形的公共领域中,因此公共空间已经发生了转移,空间不受限于实体,未来馆将是实体美术馆向这个领域的延伸。2015 年 9 月将在今日美术馆实体馆、未来馆同时呈现出其进化后的初形态。与未来馆一样涉及到技术的展览有 4 月的Federico Daz 作品展,Federico Diaz 曾受邀参加 MoMA PS1、第 54 届威尼斯双年展, 是东欧目前最具国际影响力的新媒体艺术家。现担任布拉格工艺美术学院超媒体工作室的负责人。Diaz 喜欢以演算艺术和系统艺术的美术语言进行与观众的互动,用新媒体向观众透露难以用人类感官捉摸的自然环境、日常现实和非物质层面。11 月的雷诺收藏展:科技发展与新艺术的出现,雷诺基金会从 1967 至 1985 年间收藏了约 300件现代艺术作品,其中包括 Arman, Dubuffet, Tinguely and Vasarely, Visionaries 等 1960年代末期重要的艺术家。从这批收藏里,观众们可以看出,技术与艺术、工业与心灵;这几者看似对立或不相干的世界,其背后潜在的联系与可能性;2015 年的 7 天艺术项目,今日美术馆将推出肢体艺术行动坊moving workshop,英国导演、演员、作家本杰明蒂尔在七天里,将用肢体语言、声音以及其他艺术形式探索表演形式的可能性、空间与观众的互动性。本杰明在英国的格林德波恩歌剧院进行了长达四年的传统西方歌剧训练。2009 年他进入法国巴黎贾克乐寇国际戏剧学学习,主要研究肢体戏剧、声乐、创造性思维、写作、国际跨文化交流等。与今日美术馆的展览相比,文化、儿童教育活动仍在平稳的进行并积极拓展新的形式,继 2014年稳定的品牌教育活动获得了良好的观众、合作方反馈后,2015 年教育活动将注重挖掘成人艺术培训、出版美术教材等方面,开发更多人群。已经成型的品牌教育活动将继续升温,如新年音乐会、暑期艺术节、我爱博物馆、艺术与设计之旅;延续与英国大使馆文化教育处、北京日本文化中心、奥地利驻华大使馆文化处、北京法语联盟、歌德学院等合作方项目;多元文化门类,新增系列如重回今日、经典文学、荷兰文化、西班牙电影、德国设计、日本文化、国际生态-艺术等。今日美术馆希望通过对大家的人文关怀和对未来的探索,走出美术馆的新方向,让更多的观众可以真正的参与到美术馆的项目中,并对他们有所启发。在宣布展览计划的同时,还宣布了今日美术馆学术中心建立及馆藏基金成立和今日美术馆理事会员中心成立。关于今日美术馆学术中心建立及馆藏基金今日美术馆近日邀请国内著名策展人黄笃成为今日美术馆顾问兼策展人,负责今日美术馆学术中心相关事宜,与此同时,今日美术馆正式启动青年艺术家收藏计划,每年将设立不少于 100 万元收藏经费用于优秀青年艺术作品的购买,丰富今日美术馆馆藏。关于今日美术馆理事会员中心2015 年初始,为更好的管理和发展理事及会员,今日美术馆正式成立理事会员中心,并于今年春秋两季,为理事及会员特别准备两场活动。春季是当代艺术、茶艺、设计师品牌融合东方美学生活的活动,由今日美术馆主办、北京盛世艺优投资顾问有限公司协办,名为《今日叹茶去之东方美学茶会》。该活动将在 2015年 4 月 28、29 两日,于今日美术馆一号馆二层整层举行,上午参观,下午有精彩的茶道及表演。通过感官艺术、知觉体验、跨界合作、交互活动的方式,使大家近距离和当代艺术交朋友,带领大家走进美术馆进入当代艺术的世界。秋季则是更具开放性的活动航海计划。欧洲前卫艺术最有影响的领导者,伟大艺术家Joseph Beuys,在上个世纪七十年代,就发起了沿苏格兰西海岸驾船航行的环保艺术项目,意在通过艺术创作的方式呼唤世人对环境的关注。近年来,随着中国在世界地位的迅速提升,欧洲艺术家也更加关注中国当代艺术的发展。此次,伦敦艺术大学副校长、今日美术馆理事Chris Wainwright 先生,将召集中国知名当代艺术家重走这条伟大的航行之路!今日美术馆将作为须有作为艺术家航海项目的组织运营机构,全力支持此次艺术探险之旅,以激发艺术家们的热情,共同呼吁人们对于海洋生态环境的保护!须有作为艺术家航海项目,号召优质且有潜力的艺术家,用深层次、具有实效意义且身体力行的艺术方式来传达探索未知领域的勇气;艺术家们将置身于海洋,亲切感知海洋的浩瀚和波澜,进一步认识了解海洋与自然气候间的微妙关系,以独具艺术创意的形式推动海洋环保及当代艺术的发展。期间会包括航海、登山等冒险活动;还包括对所经国家与岛屿的艺术馆、画廊、博物馆等场所进行参观。最后以活动经历为灵感,通过艺术家个人创作的方式,以画作、雕塑、文献等形式呈现此次艺术航海的成果。 参与此次航行计划的全部艺术家将在伦敦和北京今日美术馆举办展览。作品将通过多种多样的表现形式呈现在观众眼前。

2010年12月6日,北京市文化创意产业领导小组办公室公布了2010年度北京市支持文化创意产业发展重点项目名单。由北京今日美术馆选送的今日数字美术馆项目,经过完备的材料准备以及严谨的审查筛选过程,从朝阳区32396家文创企业中脱颖而出,成为2010年度北京文化创意产业发展重点项目并荣获百万奖金。

99现场视频报道今日未来馆发起人之一、今日美术馆馆长高鹏在新闻发布会上讲话2015年8月27日,随着今日美术馆1号馆2层举行的展览想象的未来开幕,今日美术馆未来馆揭开其神秘面纱。本次展览以参观者的视角呈现对全新生存环境,即网络化社会的思考。今日美术馆未来馆由今日美术馆馆长高鹏、雕塑家隋建国、建筑师王晖共同发起,独立策展人黄笃担任学术主持,当代艺术理论家苏磊担任策展人。本次展览有隋建国、缪晓春、Suzanne Anker、张小涛、胡任乂、周文斗、叶甫纳、徐文恺、林科、陈天灼、田晓磊、黄莺共12位艺术家参与其中。未来馆的先锋概念今日美术馆未来馆是一个全新概念的云空间美术馆,其技术端和艺术概念在 360全景展览和艺术展数字化网络再现的基础上再次往前推进了一大步,在这个云空间内,美术馆将承载数以万计的展览,任何一个展览都像点一样的存在,而每个点打开又将是一个全新的立体空间,承载着物理空间无法展示的艺术作品。未来馆是一个自组织、不断生长的文化共生系统,也可以说是一个新的艺术黑洞。今日美术馆未来馆由实体展览、虚拟展览及第三方AR三部分组成,并在国内首次推出第一位虚拟馆长Alex Gao。本次展览学术主持黄笃指出今日美术馆未来馆以想象的未来为题,其内涵包括日常与异常、变化中的个体、历史建构未来以及乌托邦的未来四个角度。它们有助于让我们从媒介与艺术相关的物理性、思想性、个体性、社会性四个方面思考展览的学术性和前瞻性。未来馆实际上就是怎么把一种新兴的技术应用到跟人有关系的空间里。这个空间既可以是实体空间又可以是虚拟空间,我们不能只谈实体空间不谈虚拟空间,也不能只谈虚拟空间不谈实体空间,而是最终要将二者要结合起来看发展。未来馆的每个展览都包括三个部分,第一个部分是实体馆,第二个是虚拟馆,第三个部分是实体与虚拟的互动(增强现实)。第一个部分保证观看的现场性,也就是常规的实体展;第二个部分突出艺术家想像力的实现,艺术家要基于实体作品做一个更加天马行空的作品,不受空间和时间维度的限制,而且不能简单把实体作品数字化搬到虚拟空间;第三个部分则突出了互动方式,这个方案需要在实体方案和虚拟方案中找到互动的可能性,每个部分的方案都不能重复,也是对艺术家的想象力和创造力提出新的挑战。未来馆岂止于大今日美术馆未来馆的海报早在8月中旬就在纽约时代广场炸响!结合国内抗战阅兵在即,当代艺术以文化软实力在世界亮相,先声夺人。艺术家对于未来持续而开创性地思考和年轻一代领导者登顶世界的雄心让人吃惊。也许世界范围还缺少足够的多元理论来支持他们的想法,也许很多人还无法理解他们现在的作为,但事实上,他们正在适应领导者的位置。未来就是未知的,不会有一个清晰的开始,当你在世界舞台上对一个共同困惑发表独立看法的时候,就已经站在时代的前沿了。和年轻一代的艺术实践者共同参与到全球性的艺术前沿讨论中,让人觉得所有为这个展览付出的努力都很有意义。策展人苏磊激动的说到。9月,全球达沃斯经济论坛上将由今日美术馆带来未来展,同时馆长高鹏还将在达沃斯全球青年领袖论坛发表关于未来美术馆的演讲,与全球意见领袖们开展一场关于艺术与科技的讨论。同时在9/10月份的北京设计周期间,今日美术馆未来馆也将亮相中华世纪坛,作为三大专题之一,未来馆的概念十分引人注目。这两地的延伸展,不仅包含部分想象的未来展览中的知名艺术家作品,也加入了一些年轻艺术家的新锐力量。观众通过增强现实技术体验隋建国作品未来馆中的艺术与科技展览中的增强现实技术也是一大亮点,隋建国+缪晓春的作品通过扫描后将呈现实体与虚拟空间的结合。负责该项技术研发的产品总监解释道:观众只要将固定移动终端的摄像头对准艺术作品,便可触发预设的增强现实内容。在屏幕上,他们将看到虚拟和现实作品的结合,或者是完全另外一件艺术品的展现在未来馆中,虚拟馆长这一概念也相应而生。虚拟馆长是今日美术馆未来馆的驻馆馆长,他不限定于一个固定的人物形态,而是给予艺术与形象间的一种多元文化接入。他会是她、也会是它。虚拟馆长是今日美术馆推出的新概念馆长,他会以不同的形象与方式尝试与您共同探讨今天文化结构的动力以及今日的艺术构想。展厅里虚拟馆长的3D形象来源于ThinkPad笔记本电脑S5 Yoga搭载的一项全新技术RealSense 3D Camera,观众可在虚拟馆长的展台体验此技术。点击S5 Yoga的触摸屏操作,观众可以通过电脑上的摄像头扫描面部,并组合虚拟的身体和场景生成图片和视频,还可以通过3D打印技术制作自己的专属模型。黄莺,幻想速度,投影装置,360x120x72cm,2015展览现场,黄莺的投影作品《幻想速度》震撼登场。《幻想速度》的装置造型灵感来自于长安福特新蒙迪欧汽车的车身线条设计。新蒙迪欧极富个性化的车身线条,贯穿全身,呈现出一副灵动优雅的身姿,艺术家将新蒙迪欧车身线条设计引申到抽象几何图形多面体的设计,利用不规则的多面体创造出新蒙迪欧车型的超现实风格写意形象。而新蒙迪欧时尚动感,造型精致的LED大灯更是给了艺术家关于光与影的创作灵感。整个装置上投射的影像在抽象的点-线-面变化关系之中映射出在物理、网络与社会不同层面感知的速度的影像,营造出一种未来科技和艺术的共生感。整个作品由众多几何形体构成,象征着新蒙迪欧丰富的高科技智能配置。作为一款专为都市精英打造的科技品位座驾,无论是优美灵动的车身线条设计,还是时尚动感的LED前大灯设计,处处都彰显着新蒙迪欧极富艺术美感的设计品位;同时,新蒙迪欧搭载了一系列同级独有和同级领先的智能科技配置,让艺术与科技完美融合。而这也与未来馆中利用未来科技体现艺术的主张不谋而合。这一场科技与艺术完美交融的盛宴,将进一步助推中国艺术事业的发展。今日未来馆发起人之一 、本次展览参展艺术家之一 隋建国在新闻发布会上讲话未来馆的源起早在2009年隋建国《运动的张力》展览在今日美术馆展出的时候,时任馆长就有过空间加建的计划,建筑师王晖也给出了可行性方案,但并未实施;而后在2013年,高鹏找到隋建国、王晖,一起探讨过当年《运动的张力》展览的管道方案,想延续用在空间加建项目上,也因为各方条件限制,没有实现。最后, 三人再次探讨此事的时候,从美术馆发展转型、作品创新性思考、空间概念探讨这三方面达成了全新共识,决定以未来馆的形式突破常规物理空间的美术馆形态和艺术家创作限制。隋建国认为:未来馆这个概念是具有前瞻性的,它会得到世界上其他国家的同行的支持和响应,也会得到数字网络等其他行业具有前瞻眼光的精英的支持。王晖也说过:既然称之为未来馆,那么它是一个未来状态。如果你想问未来美术馆是什么,那么我将告诉你它是无形的、包罗万象的,它是让所有艺术家的作品,只要是跟今日美术馆有关,都可以进来。从高鹏上任以来,该如何更好的发展美术馆是他一直思考的问题;如何让美术馆能体现出这一代人与上一代人的不同是问题的核心。我们赶上了一个充满机遇和不确定性的时代,中国经济的崛起强大、当代艺术日趋多元以及去欧美中心化、传统的话语权解体让全世界的艺术家都可以发声,只要你的想法够好,你就有可能成为被发现和被关注。这种现状跟科技的发展是离不开的,互联网带来了全新的公共空间,而我们现在想做的就是从美术馆入手,给艺术一个新的公共空间。

2015年8月27日下午,展览想象的未来在今日美术馆1号馆2层盛大开幕,以今日美术馆馆长高鹏策划为首的重头项目今日美术馆未来馆也在今天揭开神秘面纱。这个项目由高鹏、隋建国、王晖共同发起,黄笃担任学术主持,苏磊担任策展人。旨在探讨美术馆最具先锋、未来性的空间概念。以参观者的视角呈现对全新生存环境,即网络化社会的思考。今日未来馆不仅仅是一个创意青年的理想蓝图,更是一个开拓者对未来的尝试与探索。

编辑:陈耀杰

赛博空间中的美术馆

编辑:王胤

▲ 展览想象的未来在今日美术馆1号馆2层开幕,外景。

今日数字美术馆是北京今日美术馆与国家重点实验室合作,正在强力打造的全球首个公益性的高科技艺术展示空间。

下午13:00,研讨会想象的未来/如何理解艺术的未来在今日美术馆五层会议室召开。参加本次研讨会的嘉宾有:今日美术馆未来馆项目的三位发起人今日美术馆馆长高鹏、国际著名雕塑家隋建国、国际著名建筑师王晖;未来馆项目学术主持、独立策展人黄笃;未来馆项目策展人、当代艺术理论家苏磊;著名批评家,四川美术学院教授何桂彦;新媒体艺术家,中央美术学院教授缪晓春;美国著名的生物艺术家、纽约视觉艺术学院纯艺术系主任Suzanne Anker;当代艺术家胡任乂;新媒体艺术家徐文恺、林科;雅昌执行总监谢慕等。研讨会围绕今日美术馆未来馆与展览想象的未来展开讨论,嘉宾们从艺术的虚拟与现实、未来馆发展前景等方面进行交流与探讨。

作为国内最具影响力的当代艺术机构之一,今日美术馆基于自身强大的学术优势与品牌影响力,致力于探索出一个超出静态叙事的美术馆空间,一个依托于先进的媒体技术的社会性智能体。2008年,以李怀骥为核心的研究小组携手当今前沿科技力量和世界高端文化层次的支持,力行打造赛博空间中的新型美术馆,全面突破传统的艺术创作、展示、交流等层面,造就当代艺术的Second Life。

研讨会现场:发言环节

今日数字美术馆包括实体馆和虚拟馆两大部分,实体馆是以大型环幕、大型三维立体投影、头盔显示器、360度可触摸设备、数据手套以及各种多感知系统为核心的虚拟现实、增强现实以及混合现实环境,实体馆以多感知性、深度沉浸和强烈的临场体验为特征,旨在建立当代艺术基于数字世界的新型美学叙事和成熟的方法论体系,重构艺术存在方式,营造虚拟空间的技术诗性。

▲ 研讨会现场:未来馆项目学术主持、独立策展人黄笃发言

虚拟馆包括基于互联网的今日数字美术馆网站和永不落幕的美术馆,其中涵盖了大型艺术网络社区、大型艺术史平台、虚拟艺术家工作室、虚拟画廊、虚拟大学生美术馆等方面内容,旨在实现艺术在数字世界的自主浏览、实时交互、临场体验等智能化属性。

国际策展人、今日美术馆学术总监黄笃在研讨会的开场提到,未来馆的展览立足于艺术与科技,旨在扩展此领域对社会发展的回应。展览涉及到实体空间、虚拟空间与增强空间,而作品与空间生成的新的维度是通过Ipad实现的。

数字美术馆的建设是推动当代艺术在数字领域发展演进的一个具有前瞻性的实践,它不仅作为理念对传统艺术空间形成了冲击,而且作为现代科技前沿的综合体现创造着美术馆的未来。

▲ 研讨会现场:今日美术馆馆长高鹏发言

编辑:李璞

高鹏为我们介绍了虚拟展览的App, 通过PPT的演示来向我们展示今日未来馆。他认为传统的馆是数据的概念,没有真正的进行空间的开发。好的艺术品一定要与观众要有情感纽带,作品不是简单的复制到云端,我们必须以情感为前题。

▲ 研讨会现场:国际著名建筑师王晖发言

王晖探讨了美术馆空间与作品的关系,他认为空间能够帮助作品来表达,刺激艺术家做出更好的作品。王晖还提出了这样的一个假想:假设给每一个艺术家的每件作品提供空间,并通过技术手段,比如Ipad,手机终端来表达。

他认为,未来馆不存在视觉形态问题,每一件作品的展览空间就像星球一样。最后,未来馆变成了一个没有的东西,它是信息量的储存。

▲ 研讨会现场:国际著名雕塑家隋建国发言

隋建国谈到,2009年他的个展《运动的张力》为今天未来馆的设计埋下了伏笔。

作为雕塑家,他很少考虑不实在的东西,但现在摸不着的领域也得关照。隋建国以其艺术资历作为基础,站在实体这面,探索虚拟与现实的重合。

▲ 研讨会现场:未来馆项目策展人、当代艺术理论家苏磊发言

苏磊认为在现在,未来是最重要的主题。中国又是发展最快的国家之一,北京是与这一主题非常贴近的城市。就我所理解中国本地现实,就是我们跟其他城市的差异,这个差异是我们今天的特色。

这个社会形成一种形态,就是说他这个内核是冰冷的,而且强硬,外在表面是温和的、融合的,我们当下特色也是展馆结构性的特色。

年轻的艺术家更多的有这种生活体验,个体的体验,个体不同的文化基因对不同的社会结构产生了一种新的形态。意大利未来派的运动将美国文化从欧洲艺术中隔断出来了,而今天的中国与100年前的意大利很像。

▲ 研讨会现场:艺评家、策展人、四川美院美术学系副教授,四川美院当代艺术研究所所长何桂彦发言

何桂彦认为展览给他的印象与平时的感觉不一样,大作品的分布和逻辑关系都特好。我们可以从两个角度来看待展览:1.作品与场景本身的关系,隋建国的作品好像是在宇宙中,而Suzanne Anker的作品让人觉得是温暖的。2.涉及到跨学科,包括展览的名字想象的未来 都体现了我们寄情于媒介、科技。未来不仅寄托于此,还有我们本身的反思,我们的人文情怀。

他认为美术馆最重要的是功能:展览、空间、观众,而利用数字和媒介的结合是个很好的描述。过去我们看是被动地,艺术品是孤立的。但美术馆新建了一种公共关系,未来的美术馆不再被动和冷冰冰的,它是民主的,今后的作品,也不再是封闭的自我结果,美术馆完成一种新的民主和观看。

研讨会现场:自由讨论技术与艺术

黄笃:现代性给人带来了一种焦虑,技术带来了民主、公共性、边界,同时也带来了批判性,这给未来馆带来了新的可能性。

▲ 研讨会现场:美国著名的生物艺术家、纽约视觉艺术学院纯艺术系主任Suzanne Anker发言

Suzanne Anker:我们利用工具来观看,能使我们得到一种重新的思考。其实,最新的生物科技中,和我们现在做的东西很像。当人们在空间中穿行时,他的感受是随着神经系统的变化而变化的。

虚拟空间给人身体的反映完全不一样,就是数字媒体也没有一个完全的展示。即便在虚拟的作品中,也于环境有关。如果美术馆是指灵感的来源地,一个存放逝去事物的历史的空间,那么它就不是朝向未来的。

黄笃:生命科学在美国是一个非常重要的课题,我认为中国的美术馆还是在一个起步阶段,分类还不全。未来馆我们开辟了一个新领域,它是艺术家的想象力与技术的结合,我们要超出以往的经验。

▲ 研讨会现场:新媒体艺术家,中央美术学院教授缪晓春发言

缪晓春:这也是我感兴趣的一个部分,《虚拟最后的审判》用软件来做的,那是10年前的事了。我有三件事情要做:1.实体的东西、2.增强现实、3.线上、线下的部分。我很关心下一个展览是什么时候,实现技术的门槛是什么?未来馆的概念需要有延续性。

▲ 研讨会现场:当代艺术家胡任乂发言

胡任乂:我很高兴接受邀请,并为此感到兴奋。在西方,新媒体和未来的概念是博物馆的劲敌,是对资本的打破。美国会回避对新媒体和生物技术的研究,如果他们去做,他的资本家的谎言就会被揭穿。展览体现了一个民主化的艺术状态。

▲ 研讨会现场:新媒体艺术家林科发言

林科:那些东西在没有在实体空间中呈现之前是很有意思的。想象是一种虚拟,美术馆的空间足够大的时候,他可以承受所有的想象,而传统的大的美术馆本来就具备想象的能力。

黄笃:林科的空间就是他的电脑。我们需要探讨有边界的空间、空间的属性给人交往带来的联系。微信、微博给我们带来的改变,现代生活,改变了空间利用的限度,压缩了时间。

▲ 研讨会现场:雅昌执行总编谢慕发言

谢慕:三个独立的馆,面临各种问题。未来馆扩展了我们对现实空间、对美术馆的理解。Video和今天屏幕呈现出来的关系是完全不同的。我们脑子中想象的东西怎样实现出来才是最有意思的。

黄笃:我们需要一个未来馆是因为以下三点原因。1.美术馆自身要突破 、2.美术馆领域出现了竞争的格局与意识,应该寻找与建立新的出口与方向、3. 技术性的革命。

本次展览整合了很多力量,其中会遇见很多的技术问题,它与常规的展览不一样。今日美术馆在这方面是有引领性的。

隋建国:因为现实的不足、才使得新的未来的产生。有个法国哲学家说过,人类的进化需要借助工具的使用。然而,虚拟空间不是在工具里,它貌似在工具里,实则在其之外。

黄笃:人在空间上的革命,我们无法预计。

林科:在不同的空间里观看,技术进步就是一种异化。

高鹏:美术馆在是在公共空间的,它是与权力挂钩的,而互联网本身就是对权力的瓦解。美术馆不是由我们来决定的,它由艺术家来决定。

黄笃:美术馆是开放的、包容的平台,它没有模式化的东西,只有一个方向。这是创新的、想象的平台。

新闻发布会现场

▲ 新闻发布会现场:今日美术馆馆长,今日未来馆发起人高鹏发言

高鹏为我们介绍了虚拟展览的App, 并通过PPT的演示来向我们展示今日未来馆。他希望可以将今日未来馆建立成在国内最具有实验性、先锋性的云美术馆。

▲ 新闻发布会现场:国际著名雕塑家,今日未来馆发起人隋建国发言

隋建国提到,与今日未来馆的机缘源自于个展运动的张力,他认为自己是一条腿踏在现实,另一条迈在虚拟世界的艺术家。

▲ 新闻发布会现场:著名建筑设计师,今日未来馆发起人,今日美术馆设计者王晖发言

王晖提到,我们在寻找一种可能性,那就是超越艺术品与空间之间的关系,而空间本身是革命性的。

▲ 新闻发布会现场:著名国际策展人,今日美术馆学术总监黄笃发言

黄笃认为我们需要理解互联网空间与实体艺术之间的关系,考虑和实体虚拟生存的空间。

▲ 新闻发布会现场:今日未来馆展览策展人苏磊发言

苏磊认为我们可以将实体和虚拟空间结合,将不同方向体验的艺术家结合在一起,将人的想象和现实结合在了一起。形成文化拼图、全景结构,构成今天的研究基础。

▲ 新闻发布会现场:新媒体艺术家,中央美术学院教授缪晓春发言

▲ 新闻发布会现场:艺术家代表黄莺发言

▲ 新闻发布会现场

▲ 今日美术馆高鹏接受凤凰艺术采访

▲ 学术主持黄笃接受凤凰艺术采访

▲ 策展人苏磊接受凤凰艺术采访

▲ 艺术家缪晓春接受凤凰艺术采访

▲ 众嘉宾合影

展览现场

今日美术馆未来馆是一个全新概念的云空间美术馆,其技术端和艺术概念在 360全景展览和艺术展数字化网络再现的基础上再次往前推进了一大步,在这个云空间内,美术馆将承载数以万计的展览,任何一个展览都像点一样的存在,而每个点打开又将是一个全新的立体空间,承载着物理空间无法展示的艺术作品。未来馆是一个自组织、不断生长的文化共生系统,也可以说是一个新的艺术黑洞。今日美术馆未来馆由实体展览、虚拟展览及第三方AR三部分组成,并在国内首次推出第一位虚拟馆长Alex Gao。

▲ 虚拟馆长Alex Gao

展厅里虚拟馆长的3D形象来源于ThinkPad笔记本电脑S5 Yoga搭载的一项全新技术RealSense 3D Camera,观众可在虚拟馆长的展台体验此技术。点击S5 Yoga的触摸屏操作,观众可以通过电脑上的摄像头扫描面部,并组合虚拟的身体和场景生成图片和视频,还可以通过3D打印技术制作自己的专属模型。

▲ 今日美术馆馆长高鹏为嘉宾演示操作

未来馆的每个展览都包括三个部分,第一个部分是实体馆,第二个是虚拟馆,第三个部分是实体与虚拟的互动(增强现实)。第一个部分保证观看的现场性,也就是常规的实体展;第二个部分突出艺术家想像力的实现,艺术家要基于实体作品做一个更加天马行空的作品,不受空间和时间维度的限制,而且不能简单把实体作品数字化搬到虚拟空间;第三个部分则突出了互动方式,这个方案需要在实体方案和虚拟方案中找到互动的可能性,每个部分的方案都不能重复,也是对艺术家的想象力和创造力提出新的挑战。

本次展览想象的未来展出了隋建国、缪晓春、Suzanne Anker、张小涛、胡任乂、周文斗、叶甫纳、徐文恺、林科、陈天灼、田晓磊、黄莺共12位艺术家的艺术作品。以想象的未来为题,其内涵包括日常与异常、变化中的个体、历史建构未来以及乌托邦的未来四个角度,有助于让我们从媒介与艺术相关的物理性、思想性、个体性、社会性四个方面思考展览的学术性和前瞻性。学术主持黄笃说到:未来馆实际上就是怎么把一种新兴的技术应用到跟人有关系的空间里。这个空间既可以是实体空间又可以是虚拟空间,我们不能只谈实体空间不谈虚拟空间,也不能只谈虚拟空间不谈实体空间,而是最终要将二者要结合起来看发展。

▲ 黄莺,幻想速度,投影装置,36012072cm,2015

展览现场,黄莺的投影作品《幻想速度》震撼登场。《幻想速度》的装置造型灵感来自于长安福特新蒙迪欧汽车的车身线条设计。新蒙迪欧极富个性化的车身线条,贯穿全身,呈现出一副灵动优雅的身姿,艺术家将新蒙迪欧车身线条设计引申到抽象几何图形多面体的设计,利用不规则的多面体创造出新蒙迪欧车型的超现实风格写意形象。这是一场科技与艺术完美交融的盛宴,将进一步助推中国艺术事业的发展。

▲ 胡任乂,星际大战,装置,斜截面纸、钢丝、织物、LED灯,尺寸可变,2013

▲ 林科,桌面,录影装置,2015

▲ Suzanne Anker,培养皿中的,水彩纸喷墨打印,尺寸可变,2014

▲ Suzanne Anker,大脑中的蝴蝶,水彩纸喷墨打印,尺寸可变,2008

▲Suzanne Anker,印记,喷墨打印,尺寸可变,2002

Suzanne Anker,罗夏测验,3D,尺寸可变,2004

▲ 田晓磊,未来颗粒,3D Prints,2015

▲ 叶甫纳,指甲美术馆,装置,亚克力、多种材料,360 125 60cm

▲ 徐文恺,Body Shadow Video,装置,尺寸可变,2015

▲ 徐文恺,Body Shadow Generated,装置,74 43.5 13.5cm,2015

▲ 周文斗,篮球框,装置,霓虹灯管、篮球筐网、铝 456045cm,2009

▲ 陈天灼,Burning God,实验影像,0450'',2014

▲ 张小涛,三千世界,2013

▲ 隋建国,运动的张力,雕塑、不锈钢,直径3.2cm,2015

展览中的增强现实技术也是一大亮点,隋建国+缪晓春的作品通过扫描后将呈现实体与虚拟空间的结合。负责该项技术研发的产品总监解释道:观众只要将固定移动终端的摄像头对准艺术作品,便可触发预设的增强现实内容。在屏幕上,他们将看到虚拟和现实作品的结合,或者是完全另外一件艺术品的展现

今日未来馆除了在本馆的展览外,还有多个延伸环节。9月,全球达沃斯经济论坛上将由今日美术馆带来未来展,同时馆长高鹏还将在达沃斯全球青年领袖论坛发表关于未来美术馆的演讲,与全球意见领袖们开展一场关于艺术与科技的讨论。另外,在9/10月份的北京设计周期间,今日未来馆也将亮相中华世纪坛,与10x100UED十年百名建筑师展、建筑之外三个专题展览构成智慧城市这一设计周的主题板块。

展览信息

▲ 展览海报

今日美术馆未来馆 开馆展:想象的未来

发起人:高鹏、王晖、隋建国

学术主持:黄笃

策展人:苏磊

艺术家:隋建国、缪晓春、Suzanne Anker、张小涛、周文斗、胡任乂、叶甫纳、徐文恺、林科、陈天灼、田晓磊、黄莺

展览时间:8月27日-9月12日

展览地点:今日美术馆,1号馆2层

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